“偉大的藝術都有令人不悅的地方，”西蒙·沙瑪在他史詩般對藝術之力量的探索中不無挖苦地說，“美術館中的安靜肅穆可以欺騙你，令你相信接觸的藝術作品都是禮貌友好的事物，是撫慰人心、令人陶醉、引人入勝的圖景，但是它們其實都是暴徒。無情，狡詐，最偉大的繪畫作品簡直是要一把按住你的腦袋，將你的沉著鎮定徹底擊碎，然後立刻開始重組你對真實世界的感知……”伴隨著同樣的解構之力，《藝術的力量》帶領我們踏上大開眼界、扣人心弦的奧德賽之旅，聚焦八件無與倫比的大師之作，從卡拉瓦喬的大衛和歌利亞，到畢加索的格爾尼卡。沙瑪讓我們從安靜的美術館舒適區抽離出來，他的敘述逐漸迫近陷於巨大壓力之下的八位藝術家孤注一擲的轉折點，在這個轉折點之後，他們創造出了某些空前的，甚至永遠改變了藝術發展進程的傑作。被圍困的英雄――卡拉瓦喬、貝尼尼、倫勃朗、大衛、透納、凡·高、畢加索和羅斯科――其中的每一位都有自己的解決方案，他們用堅決的抵抗面對危機，用激情與確信抵禦嘲笑和短視。由他們創作出的大師之作挑戰了傳統，動搖了自滿，轉變乃至改變了我們觀看世界的方式。借由生動的故事講述和有力而喚起情緒的描述性陳述，沙瑪探尋了這些藝術家變動中的個性以及他們所在時代的精神，抓住了阿姆斯特丹布爾喬亞生活的漂浮劇場，大革命時期巴黎的激情與偏執，以及西班牙內戰時期的屠殺與悲傷。

西蒙•沙瑪（Simon Schama，1945－ ） 英國作家、歷史學家，曾先後任教于劍橋大學、牛津大學和哈佛大學，現為哥倫比亞大學歷史及藝術史教授，在藝術史、荷蘭史和法國史方面尤有建樹。著有《愛國者和解放者》《風景與記憶》《亂世交匯：英國、奴隸與美國革命》《倫勃朗的眼睛》《猶太人的故事》等，作品曾榮獲沃夫森歷史獎、W.H.史密斯文學獎和美國國家書評人協會獎。沙瑪還在BBC電視系列紀錄片《英國史》（2000）、《藝術的力量》（2006）、《文明》（2018）中擔任撰稿人和主持。

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