◆ 二十五位創意行業人士的日記與靈感草稿 　　咫尺之遙，你就可以進入藝術家的腦中，去感受原始創造力的湧出：這是一本充滿塗鴉與註記的書，有實驗性質的草稿、也有細心觀察的創作。這些手稿因層層上色而發皺，空白處甚至還寫滿了購物清單和電話號碼。它們被隨身攜帶、塞入皮包或口袋、淋過雨、或被丟在草地上，封面因此破舊、損壞。 　　這不是能輕易登入美術館或博物館殿堂的藝術形式，它們不會鑲著金框、接受成群觀眾的讚賞。不，這是藝術創作的必經形式，而你現在也像是在欣賞一幅一幅的畫作一樣，俯身凝視每一頁，研究每一幅草圖和註解，然後再翻到下一頁。每一次翻頁，就有新的驚喜、新的展覽。這些書頁揭露了一個故事、一次旅程、一段人生。 ◆ 情感出口 　　每一本手稿都是人生的一個片段，視藝術家的習慣、以及稿件的厚度，歷時幾週、幾月到幾年的都有。翻頁時，你感受到時間在指尖滑過。你看見依序記錄下來的時刻。你看見構想流露、紮根。你看見風險、錯誤、懊悔、思潮、訓示、夢想，全都以筆墨呈現在後世眼前，為作者一人綻放生命：「我常和病童、以及孤兒院和難民營裡的孩子們在一起。......如果我不設法抒發這份工作帶給我的感受，我可能無法在這裡待很久。我把畫冊當作舞台，來發洩我被壓抑的情緒。」（Trevor Romain） ◆ 藝術人士的創意工具：紙與筆的選擇 　　我對於紙張很講究。我喜歡用阿爾契斯(Arches)140磅的冷壓水彩紙來裝訂我的畫冊。......我通常使用鋼筆、墨水和水彩。我用的是洛特林Isographs 0.3和0.5號筆。至於水彩，我用過鵜鶘牌(Pelican)大師級水彩，現在用的則是利貝特魯斯牌(Liebetruth)的學生用透明水彩。 （Prashant Miranda）