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爵士乐如何思考 : 无限的即兴演奏艺术 / |
人們通常認為，爵士樂是一種即興演奏的藝術。即便是兩位素不相識的爵士樂手，只要一同登台，就能演奏出一連串和諧而美妙的音符。這些精彩絕倫的樂思，究竟是如何產生的？樂手們是怎樣學會即興演奏的？ 在保羅·F.伯利納看來，爵士樂作為一種思考方式，其發展貫穿著藝術家的一生。藝術家不僅受到早年音樂環境的影響，而且隨後在更大範圍的爵士樂社區內經歷磨煉，培養獨奏能力，以及在樂隊中協作的能力，最終成就獨一無二的即興演奏技藝。本書採用民族音樂學的研究方法，歷時超過15年，採訪了逾50位知名樂手，廣泛引用自20世紀20年代至今的諸多案例，且綜合了樂譜分析，全面地再現了爵士樂富於變化的思考方式。本書是爵士樂研究的里程碑作品，曾獲艾倫·梅里亞姆音樂學獎。 保羅·F.伯利納，美國民族音樂學家，美國藝術與科學院院士，曾任教於杜克大學、西北大學。他的研究方向為非洲音樂、爵士樂以及即興演奏體系。著有《安比拉琴的靈魂》(1978)、《爵士樂如何思考》(1994)。他本人也是一位安比拉琴演奏家和爵士樂小號手。