通用概念╳軟硬體構造效果╳音造混音技術 自信打造原創音色‧魅力詮釋你的電音主張！   電子音樂風行全球！主流，換你做做看！ 電子音樂通常是作曲、聲音製造與混音同時進行，混音又是作品的成敗關鍵。混音除了讓聲音更加悅耳之外，更重要的是詮釋聲音傳達自己的主張。本書以軟體音源等基本音色為例，示範混音過程如何處理各種效果，才能製造出聲音的個性魅力，同時又具備好音色、聲音強度和質感。利用本書專屬示範音源及素材，經過具體執行操作、比較處理前、後的差異，製造原創音色將更得心應手，再現你的想像。 日本書評 ‧這本和其他書不同，可以理解到Mixdown、Mastering階段的作業，是研究創作電子音樂的好書！ ‧這本書是以不同DTM環境為前提，不只是ableton Live使用者，也很推薦其他DAW使用者閱讀。 ‧我在看這本書之前，大概看了10本相關的書，但這本讓我學到很多新的東西，例如「再怎麼玩弄低音，也無法提升音壓的原因」、「遮蔽效果」等等，參數解說不會很制式，非常好理解。

竹內一弘 以音樂一切大小事為主業的音樂家。 2010年成立獨立品牌「Whereabouts Records」，主要發行日本國內外藝人的音樂作品，作品都具有鮮明的風格。本身也是一名搖滾吉他手，因此對古典搖滾與70～80年代搖滾瞭若指掌。 近年將重心放在DAW電子音樂製作上。過去曾以藝人身分發行專輯，但基於個人對於兩種不同身分的區別原則，在此恕不公開藝名及相關介紹。 此外，在自營的Whereabouts Records Mastering工作室裡也擔任母帶後期製作工程師一職，長期與獨立廠牌、藝人合作建立很好的信賴關係。 精通爵士樂理論，著有理論類或演奏技巧類等書籍。採譜方面也是專家，採譜類型從演歌到當代爵士，範圍相當廣泛，集結出版品不計其數。 黃大旺 高雄路竹後鄉人，1975年生於台北市。 2002年開始公開表演與發表作品，並參加各種樂團與合作計畫。 2011年參加環境即興／聲音拼貼組合「民国百年」，獲得2012年奧地利林茲市Ars Electronica電子藝術獎聲音藝術類榮譽獎。 2014年參加「造音翻土：戰後台灣聲響文化的探索」台北與高雄的展出，同年受Ars Electronica邀請，於林茲市中心擔任開幕演出。 2015年6月至紐約電子藝術節展出作品與演出，紀錄片《台北抽搐》（林婉玉導演）獲得台北電影節評審團特別獎。 2016年5月於倫敦「FORMLESS」音樂節演出，並參加與德國科隆媒體藝術學院（Kunsthochschule fuer Medien Koeln）的現場連線音樂會（台北）。 音樂譯作《圖解作曲‧配樂》、《圖解PRO作曲法》、《圖解音控全書》、《圖解樂風編曲入門》、《圖解重配和聲入門》、《圖解錄音混音全書》（以上均由易博士出版）。

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