《杜威全集•晚期著作》（1925—1953）的第十卷，它為人們提供了杜威的重要著作——《作為經驗的藝術》(Art as Experience)的一個權威版本。《作為經驗的藝術》是由約翰•杜威於1931年2月至5月在哈佛大學所作的威廉•詹姆斯講座的基礎上發展而來的。作為詹姆斯講座的首講者，杜威有機會系統地探討一個他曾經被指責為忽視了的領域。從1931年到1934年，他對十次的演講稿進行了修改和擴充；在這期間，他在與阿爾伯特•C•巴恩斯（A. C. Barnes）的通信中，給出了他創作過程的詳細記錄，他也正是把這本書獻給巴恩斯的。這部著作在1934年出版後得到了熱烈的評論。大衛•懷特•普勞爾（David Wight Prall）稱讚，本書具有非凡的“實際成就的廣度”；在《紐約時報書評》（New York Times Book Review ）中，迪諾•費拉裡（Dino Ferrari）稱之為“對藝術的‘生物學的’方面徹底的、刺激的、輕快的簡潔論證”。歐尼斯特•薩瑟蘭•貝茨（Ernest Sutherland Bates）視之為杜威哲學的“王冠”，是“美國所作出的對於美學最為重要的貢獻”；並得出結論說，它將吸引“任何一個關心人類命運勝於自己個人職業的人——任何一個理解藝術與生命的關係的人——任何一個欣賞自己生命最佳瞬間的意義的人”。時至今日，《作為經驗的藝術》仍然在藝術和美學的領域中佔據著十分重要的地位。正如杜威自己所寫的：“最終只存在著兩種哲學。其中的一種就是，在其所有的不確定、神秘、懷疑以及一知半解中接受生命和經驗，並且把這個經驗轉而加諸自身，以便深化和強化它自己的性質——轉向想像以及藝術。

約翰•杜威（John Dewey，1859—1952），美國著名哲學家、教育家，實用主義哲學的創始人之一，功能心理學的先驅，美國進步主義教育運動的代表。19世紀流行的是殖民時期沿襲下來的舊教育，再加上19世紀後期從德國傳入的赫爾巴特教學方法逐漸刻板化，使得當時的學校陳陳相因，缺乏生氣。美國實用主義教育家杜威（1859--1952）是當時傳統教育的改造者，是新教育的拓荒者，他提倡從兒童的天性出發，促進兒童的個性發展。

本文的引用網址: